Directores - Wes Anderson

Wesley Wales Anderson aka. Wes Anderson (Houston, Texas. 1 de Mayo de 1969), Director, productor y guionista de Cine. Uno de los cineastas más queridos de Estados Unidos.

Hijo de Melver y Texas Anderson. Creció con sus hermanos, Eric y Mel, en Houston. Sus padres se divorciaron cuando tenía ocho años, lo que él mismo describe como “El evento más crucial en mi crecimiento y el de mis hermanos”. La desintegración de su familia le serviría mucho después de inspiración para escribir la historia de “The Royal Tenenbaums” (2001). Al igual que muchos futuros cineastas de su época, de pequeño filmó películas con una cámara Super-8, las que eran protagonizadas por él y sus hermanos. Asistió al Westchester High School y a la escuela privada St. John´s, en Houston. Fue en esta última donde escribió y dirigió varias de sus obras de teatro, en el hoy demolido Hoodwink Theatre. Después de graduarse en la escuela St. John’s, ingresó a la Universidad de Texas, en Austin, para estudiar Filosofía. En esta conoció a Owen Wilson, quien es su gran colaborador, escribiendo y actuando en la mayoría de sus películas hasta la fecha. Ambos se conocieron en el curso de dramaturgia y luego compartieron habitación en la Universidad. En ese tiempo, co-escribieron el guion del que ellos describieron cómo “…un largometraje serio”, al cual llamarían “Bottle Rocket”. En 1991 Anderson obtuvo la Licenciatura en Filosofía. En 1994 filmaron el cortometraje “Bottle Rocket”, donde actúan, Owen Wilson y su hermano Luke, y que sería la antesala a su primer largometraje. Ambos llamaron la atención del productor James L. Brooks, y con su ayuda, lograron introducir su cortometraje en el festival de Sundance, además de ser él quien produciría la versión larga de este corto. Estéticamente hablando, sus películas comparten muchas similitudes. Usa una muy cuidada y metódica cinematografía llena de colores, en donde casi siempre sobresalen los tonos dorados y rojos. Se caracteriza también por combinar humor seco con personajes “simpáticos y conflictuados” en situaciones conmovedoras, por lo regular en una mezcla de ricos con gente de la clase trabajadora. Generalmente utiliza tomas lentas y música Folk y Rock. Wes es conocido igualmente por involucrarse en todos los aspectos de sus películas, además de dirigirlas. Se caracteriza también por utilizar casi siempre a las mismas personas en su equipo, entre los que está su hermano Eric (quien diseña sus sets de filmación), y utilizar a los mismos actores en distintos proyectos. Ha reconocido que los directores franceses Francois Truffaut y Louis Malle han influenciado sus tragicómicas y nada convencionales producciones. Asimismo ha nombrado a la película “El graduado” de Mike Nichols como parte de sus musas. Sus películas toman también inspiración en comics como Peanuts de Charles Schultz. Su trabajo está bastante influenciado por obras de la literatura americana de F. Scott Fitzgerald y J.D. Salinger. Su estilo es muy marcado y se repite casi siempre. Sobre esto opina: “Quiero tratar de no repetirme. Pero al parecer lo hago continuamente en mis películas. No es algo que me esfuerce por hacer. Yo sólo quiero hacer películas que sean personales, pero interesantes para una audiencia. Siento que recibo críticas por colocar el estilo encima de la sustancia, y por los detalles que se atraviesan en el camino de los personajes. Pero cada decisión que tomo es la manera de sacar adelante a esos personajes".

Su Ópera Prima, “Bottle Rocket” (1996), protagonizada también por los hermanos Wilson, está basada en la historia escrita junto a Owen Wilson y el cortometraje del mismo nombre, filmado en 1994. Su siguiente trabajo, “Rushmore” (1998) es una comedia muy a su estilo, que cuenta la historia de un alumno que se enamora de su maestra. Este sería el inicio de su larga relación profesional con Jason Schwartzman, quien protagoniza esta cinta. Esta sería también la primera de sus películas en la que participa Bill Murray, lo que ayudaría a Anderson a popularizarse, y a la vez, popularizar a Bill Murray como actor de Cine Independiente. Recibió una nominación al Globo de Oro como Mejor Actor de Reparto por su actuación en esta película y desde entonces, Murray ha aparecido en todas las películas de Anderson. En el año 2000, Martin Scorsese, declarado fan de Wes, alabó a “Bottle Rocket” y “Rushmore” y lo eligió como el nuevo 'Martin Scorsese' en un artículo sobre Anderson de la revista Esquire. Su siguiente producción “The Royal Tenenbaums” (2001), protagonizada por Gene Hackman, Gwyneth Paltrow, Anjelica Houston y Ben Stiller, entre otros, representaría su mayor éxito hasta ese momento. Recaudó más de US$50 millones en taquilla y fue nominada al Oscar al mejor guion. En 2004 publica, “The Life Aquatic with Steve Zissou”, comedia oceanográfica estelarizada por Bill Murray y que fue dedicada a Jacques Cousteau. Esta es uno de los ejemplos más claros de su estilo, aunque no fue muy bien acogida por la crítica y no tuvo el rendimiento en taquilla de su predecesora. En 2005, produjo “Una historia de Brooklyn” dirigida por Noah Baumbach , con quien escribió ”Life Aquatic". En 2006, dirigió el comercial “My Life, My Card” para la firma American Express. En 2007, realizó una seria de seis comerciales para la firma AT&T. En 2007 produjo también el cortometraje "Hotel Chevalier", que cuenta con la participación de Natalie Portman, y que sirve de preámbulo para su siguiente largometraje. Ese mismo año lanza “The Darjeeling Limited” (2007), protagonizada por Owen Wilson, Shwartzman y el ganador del Oscar, Adrien Brody. Esta cinta se desarrolla con un tono un poco más dramático. Fue co-escrita por Anderson, Schwartzman y Roman Coppola. Tuvo una acogida por la crítica similar a su anterior producción. Wes confesó que fue a India a filmar esta cinta, en parte como tributo al legendario cineasta indio, Satyajit Ray, de quien dice, ha tomado inspiración de distintas maneras para sus películas. "The Darjeeling Limited" está dedicada a él. En 2009 realizó una adaptación del libro “Fantastic Mr. Fox” de Roald Dahl, que fue realizada con la técnica de animación Stop-Motion. Su rendimiento en taquilla apenas alcanzó para recuperar los costos de producción, pero fue aclamada por la crítica y nominada al Oscar como Mejor Largometraje Animado. Después de esta, realizó el que es probablemente su mejor trabajo: “Moonrise Kindom” (2012), co-escrita por Anderson y Roman Coppola. Cuenta con la participación de Edward Norton, Bruce Willis, Tilda Swinton y Harvey Kaitel, entre otros. "Moonrise Kingdom" fue la película de apertura del Festival Internacional de Cannes 2012, y fue nominada a la Palma de Oro. También fue nominada al Oscar y al BAFTA por mejor guion y al Globo de Oro como mejor comedia. En la actualidad, trabaja en su siguiente largometraje, titulado, “The Grand Budapest Hotel”. Programado para 2014 y protagonizado por Ralph Fiennes, Jude Law y Saoirse Ronan, junto a sus fieles colaboradores, Bill Murray, Owen Wilson y Jason Schwartzman.

FILMOGRAFÍA (En negritas, largometrajes y cortometrajes publicados en el Blog)
• 1994 - “Bottle Rocket“ [Cortometraje].
• 1996 - “Ladrón que Roba a Ladrón“ – Bottle Rocket aka. Robo Imperfecto.
• 1998 - “Academia Rushmore“ – Rushmore.
• 2001 - “Los Tenenbaums: Una Familia de Genios” – The Royal Tenenbaums.
• 2004 - “Vida Acuática con Steve Zissou” – The Life Aquatic with Steve Zissou.
• 2007 - “Hotel Chevalier“ [Cortometraje].
• 2007 - “Viaje a Darjeeling“ – The Darjeeling Limited.
• 2009 - “El Fantástico Sr. Zorro“ – Fantastic Mr. Fox.
• 2012 - “Un Reino Bajo la Luna“ - Moonrise Kingdom.
• 2014 - “El Gran Hotel Budapest“ - The Grand Budapest Hotel.